di Rossana Lucente L’uso dei guanti risale ai tempi dell’antico Egitto, come dimostrano i ritrovamenti di questi accessori di lino nelle tombe faraoniche, simbolo di uno status oligarchico. Nella civiltà greco – romana venivano impiegati durante i banchetti, e dai contadini per proteggere le mani nei lavori agricoli. Con il Medioevo, i guanti assunsero un …
di Rossana Lucente C’è un momento, davanti alla “Ronda di Notte (1642)” di Rembrandt Harmenszoon van Rijn, esponente del “periodo dell’oro olandese”, in cui lo sguardo smette di inseguire la scena e comincia a perdersi nei dettagli. Non sono solo i volti o il movimento a catturare l’attenzione, ma qualcosa di più sottile, come stoffe, …
Leggi tutto “La Moda nascosta nella “Ronda di Notte” di Rembrandt”
di Rossana Lucente L’Arazzo di Bayeux è una fonte straordinaria per comprendere moda, status sociale e identità culturale del periodo medievale. Il tessuto di lino dell’XI secolo ricamato con fili colorati di lana, erroneamente definito “arazzo”, realizzato dalle suore e dalla regina Matilde, trascinata per le trecce da Guglielmo perchè riluttante al matrimonio, illustra come …
di Rossana Lucente Nel corso delle arti visive, il bastone da passeggio, non è mai soltanto uno strumento funzionale, ma un segno grafico che racconta la storia del personaggio che lo impugna. Un esempio emblematico può essere considerato il dipinto puntinista “Una domenica pomeriggio all’isola della Grande Jatte (1884-86)” di Georges Seurat, dove questi accessori, …
Leggi tutto “I BASTONI DA PASSEGGIO VISIBILI NELLE OPERE D’ARTE”
La famosa “Dama di Sibari (VII sec. a.C.)”, raffigurata nella statuetta fittile proveniente dal Timpone della Motta di “Lagaria” (ubicata nel territorio di Francavilla Marittima), rappresenta una delle testimonianze più affascinanti dell’arte e della cultura della Magna Grecia arcaica. Questo piccolo manufatto non è solo un oggetto artistico, ma una preziosa fonte per comprendere i …
Leggi tutto “La Dama di Sibari: costumi, acconciature e monili della Magna Grecia”
di Rossana Lucente Nell’arte occidentale, gli abiti funebri, diventano strumenti per comunicare tristezza, perdita, devozione e memoria. Le prime tracce di pratiche funerarie risalgono al Paleolitico, dove corpi sepolti erano accompagnati da ornamenti, amuleti o pelli animali. In queste rappresentazioni primitive, come le pitture rupestri o le statuette funerarie, predominava il colore rosso, legato al …
Leggi tutto “Gli abiti funebri nelle arti visive occidentali”
di Rossana Lucente Nelle arti visive, seguendo un percorso cronologico, possiamo osservare come l’abito da sposa si trasformi da segno rituale a simbolo sociale, fino a diventare espressione identitaria e psicologica. Nell’affresco romano “Le nozze Aldobrandini (20 a.C. – 10 d.C.)”, dal nome del collezionista, la sposa seduta su letto nuziale, identificata come la ninfa …
Di Rossana Lucente La presenza della cravatta, nei diversi nodi, colori e tessuti, viene documentata non solo nella moda, ma anche nella pittura, segno di una rappresentazione visiva del potere e della raffinatezza, sino ad arrivare al rifiuto di questo accessorio, come caratteristica di una personalità libera dai condizionamenti sociali. L’origine della cravatta risale al …
Di Rossana Lucente Sin dall’antichità i cappelli, oltre alla loro funzione primaria di protezione dagli agenti atmosferici, sono stati fondamentali per distinguere ruoli, mestieri e appartenenze, e gli artisti di ogni tempo hanno immortalato questi accessori, indagandone i materiali (paglia, lana, feltro, seta, velluto, pelliccia) e le molteplici forme: dal “bicorno” degli imperatori allo “zuccotto” …
di Rossana Lucente Henri de Toulouse-Lautrec rimane uno dei grandi maestri del post-impressionismo francese, celebre per la sua capacità unica di catturare l’energia del Montmartre bohémien, in contrasto con la sua salute fragile, affetto da una malattia genetica e da nanismo. Tra i suoi soggetti più iconici spiccano le ballerine del Moulin Rouge, immortalate in …
Leggi tutto “Le calze delle ballerine del Moulin Rouge ritratte da Toulouse-Lautrec”