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di Rossana Lucente Nell’arte, la cintura non è mai un semplice oggetto, e quando viene scolpita o dipinta, diventa un segno di potere, castità, identità, disciplina o ribellione. Nella scultura greca arcaica, questa sottile fascia sulla vita, visibile nelle figure femminili delle “Korai (560 a.C.)”, enfatizza le pieghe del tipico peplo ateniese. Un dettaglio non …
di Rossana Lucente Nell’arte contemporanea, questi utili dispositivi d’abbigliamento, nelle varie texture, tipologie e cromatismi, diventano la materia principale dell’opera, come testimonia la installazione “Bird with buttons (2010)” dell’artista coreana Ran Hwang, creata da perline, spilli e fili, dove l’atto ripetitivo di fissare migliaia di bottoni viene paragonato ad una forma di disciplina meditativa e …
Leggi tutto “Viaggio a ritroso nel mondo dei bottoni, da medium artistici a oggetti funzionali”
di Rossana Lucente L’uso dei guanti risale ai tempi dell’antico Egitto, come dimostrano i ritrovamenti di questi accessori di lino nelle tombe faraoniche, simbolo di uno status oligarchico. Nella civiltà greco – romana venivano impiegati durante i banchetti, e dai contadini per proteggere le mani nei lavori agricoli. Con il Medioevo, i guanti assunsero un …
La famosa “Dama di Sibari (VII sec. a.C.)”, raffigurata nella statuetta fittile proveniente dal Timpone della Motta di “Lagaria” (ubicata nel territorio di Francavilla Marittima), rappresenta una delle testimonianze più affascinanti dell’arte e della cultura della Magna Grecia arcaica. Questo piccolo manufatto non è solo un oggetto artistico, ma una preziosa fonte per comprendere i …
Leggi tutto “La Dama di Sibari: costumi, acconciature e monili della Magna Grecia”
di Rossana Lucente Nell’arte occidentale, gli abiti funebri, diventano strumenti per comunicare tristezza, perdita, devozione e memoria. Le prime tracce di pratiche funerarie risalgono al Paleolitico, dove corpi sepolti erano accompagnati da ornamenti, amuleti o pelli animali. In queste rappresentazioni primitive, come le pitture rupestri o le statuette funerarie, predominava il colore rosso, legato al …
Leggi tutto “Gli abiti funebri nelle arti visive occidentali”
Di Rossana Lucente La presenza della cravatta, nei diversi nodi, colori e tessuti, viene documentata non solo nella moda, ma anche nella pittura, segno di una rappresentazione visiva del potere e della raffinatezza, sino ad arrivare al rifiuto di questo accessorio, come caratteristica di una personalità libera dai condizionamenti sociali. L’origine della cravatta risale al …
di Rossana Lucente L’uso del “parasol” cerimoniale risale all’antico Egitto e durante la V Dinastia (2450 a.C.) era visibile nei rilievi delle tombe di Neferu, come segno di prestigio e status elevato, utilizzato dalle donne durante la celebrazione del culto di Hathor, la dea dalle corna bovine, legata alla bellezza e all”amore. Nell’Europa del 600′ appare …
di Rossana Lucente La storia dell’arte è un archivio di simboli: gli abiti e gli accessori raffigurati nei dipinti non sono semplici dettami di moda, ma veri linguaggi esoterici che rivelano il rapporto tra corpo, spiritualità e conoscenze occulte. Quando Giuseppe Arcimboldo dipinse il ciclo dei “Quattro Elementi (1566)”, non realizzò semplicemente allegorie naturali: costruì …
Leggi tutto “Intrecci di alchimia, esoterismo e moda nell’arte”